Первая фотография была сделана в 1822 году. Самый старый из сохранившихся снимков, был сделан в 1826 году французским изобретателем Жозефом Нисефор Ньепсом (фр. Joseph Nicéphore Niépce; 7 марта 1765 — 5 июля 1833). Процесс экспозиции длился более 8 часов. Жозеф Нисефор Ньепс, начал работать над получением фотографического изображения с 1816 года. Изначально, им использовалась соль серебра, которая чернеет при контакте с дневным светом. Жозеф Ньепс смог получить негатив, однако при высвобождении серебряной соли из камеры, снимок весь почернел. Continue reading “Фотографии”
Белый, солнечный цвет – это смесь семи цветов радуги (чистых цветов). Любой цвет (цветовой оттенок) – это смесь нескольких чистых цветов (цветов радуги). Наше зрение воспринимает цвета и их оттенки, а наш мозг их обрабатывает. Вне нашего сознания существует реальный свет (солнечный). А что и как воспринимает из реального света наше зрение и наш мозг? Этой проблемой занимались многие выдающиеся ученые.
Цвета радуги (спектра) – чистые цвета.
Цвета спектра появляются в результате преломления солнечного (белого) цвета призмой.
Рисунок 1. Цвета спектра, которые появляются при разделении белого света призмой, могут снова быть соединены в белый свет с помощью второй призмы.
Рисунок 2. Цвета радуги.
Красный, Оранжевый, Жёлтый, Зелёный, Голубой, Синий, Фиолетовый
Для запоминания цветов радуги полезно запомнить мнемоническое правило: КаждыйОхотникЖелаетЗнатьГдеСидитФазан.
Ниже приведем соответствие слов мнемонического правила и цветов спектра (радуги): Каждый —Красный Охотник —Оранжевый Желает —Жёлтый Знать —Зелёный Где —Голубой Сидит —Синий Фазан —Фиолетовый
Некоторые цвета можно получить, смешав несколько чистых цветов. Например желтый.
Два вида желтого.
Желтый – один из цветов радуги и спектра. Спектральный желтый является чистым цветом.
Рисунок 3. Сочетая лучи красного, зеленого и синего спектра, мы получаем множество воспринимаемых особым образом цветов, включая желтый и белый. Цвет, воспринимаемый в данном случае как белый, значительно отличается от белого солнечного света
Если соединить спектральный (чистый) красный и спектральный (чистый) зеленый, то получится не спектральный (чистый), но вполне убедительный цвет, который человеческий глаз воспринимает как желтый (см. рисунок Полученный таким образом желтый, очень отличается от спектрального желтого, как физическая сущность, хотя оба этих цвета воспринимаются человеческим глазом, как идентичные.
Точно так же, можно получить вполне убедительный для восприятия белый, смешав только три спектральных цвета – красный (Red), зеленый (Green) и синий (Blue). Но если пропустить такой «белый» луч сквозь призму, то получится не полная радуга, а лишь три линии: красная (Red), зеленая (Green) и синяя (Blue). Как физическая сущность, этот луч значительно отличается от солнечного света, но человеческое зрение воспринимает и то и другое одинаково.
Разные комбинации спектральных цветов могут выглядеть одинаково.
Смешивание цветовых лучей и пигментов краски.
Результаты, которые получаются при смешивании нескольких разноцветных лучей света (как показано на рисунке), полностью отличаются от результатов, которые получаются при смешении пигментов краски тех же цветов. Смешивают пигменты, когда перемешиваются краски или накладываются друг на друга карандашные штрихи.
Когда соединяются цветные лучи света, то просто складывается свет, который эти лучи света содержат.
С красками все иначе. Мы обычно видим краски, например во время рисования, в отраженном солнечном свете (или каком-то близком искусственном заместителе). Цвет, который мы видим в отраженном свете, зависит от того, какие спектральные цвета отбирают, или поглощают пигменты во время отражения лучей света. Когда вы во время рисования смешиваете две краски, вы складываете способности поглощения обеих этих красок. Добавление цветов в качестве лучей и добавление цветовой абсорбции (за которую отвечают пигменты) – очень разные вещи. Например, можно получить черный (отсутствие отражения), если смешать достаточное количество различных пигментов, но нельзя добиться этого же, комбинируя лучи света различных цветов. Поэтому не должно быть ничего удивительного в том, что существуют совершенно разные правила для комбинации лучей света и для смешивания пигментов различных цветов. Сложение лучей в принципе проще и физически более фундаментально, чем смешивание пигментов.
Что может наше зрение.
Наше зрение – это всего лишь серия моментальных снимков, каждый из которых делается со временем выдержки, примерно в 1/25 секунды. Наш мозг заполняет промежутки между этими моментальными снимками, чтобы создать иллюзию непрерывности. Этот факт используется в кино и телевидении: если изображение обновляется достаточно быстро, то человек не чувствует, что оно является последовательностью кадров или серией быстрых обновлений пикселей.
Комбинация трех основных цветов.
Можно использовать спектральный красный (Red), зеленый (Green) и синий (Blue) в правильной пропорции, чтобы получить оранжевый, розовато-лиловый, зеленовато-желтый, красновато-коричневый, небесно-голубой, цвет темного пиона или любой другой желаемый цвет. Тремя основными цветами не обязательно должны быть красный, зеленый и синий (RGB: Red,Green, Blue – распространенная аббревиатура, использующаяся в компьютерной графике, в фото– и видеотехнике) – вполне подойдут любые три, в том числе и комбинации цветов, при условии, что они независимы. (Если один из выбранных основных цветов может быть представлен как комбинация двух других, то он не дает никаких новых возможностей.)
Три основных цвета необходимы для получения любых цветов. Но если ограничиться двумя основными цветами – не важно какими, – тогда, смешивая их, невозможно получить большую часть цветов.
Иначе говоря, мы можем обозначить любой воспринимаемый цвет, указав, сколько красного, зеленого и синего взято для того, чтобы получить его. Это полностью аналогично тому, как мы можем определить место, сказав, насколько далеко от нас оно находится в направлениях север – юг, восток – запад и по вертикали. Обычное пространство – это трехмерный континуум, и таким же является пространство воспринимаемых цветов.
Возможность синтезирования всех воспринимаемых глазом цветов, путем смешивания лишь только трёх чистых цветов широко применяется в современной цветной фотографии, телевидении и компьютерной графике. Например, в цветной фотографии используется три вида светочувствительных красителей. На компьютерных мониторах – три вида источников цветного света. Когда вам обещают «миллионы цветов» на экране, это относится к миллионам различных способов совместить относительную интенсивность этих источников. Другими словами, берутся миллионы различных точек, но все – внутри трехмерного пространства (256х256х256).
Что такое свет.
Что же такое свет? В то время как само изображение содержит информацию о том, что происходит в пространстве, свет говорит о том, что происходит во времени. Говоря определенно, свет дает нам информацию о быстрых изменениях в электромагнитных полях, которые достигают наших глаз. Максвелл описывает свет таким образом: “Чем же тогда является свет в соответствии с электромагнитной теорией? Он состоит из знакопеременных быстро повторяющихся, поперечно направленных магнитных возмущений, сопровождаемых электрическими смещениями. При этом направление электрического смещения находится под прямым углом к магнитному возмущению, и оба они – под прямыми углами к направлению луча”.
Рисунок 4. «Моментальный снимок» электромагнитной природы света. Электрические поля показаны красными стрелками, а магнитные поля – синими. С течением времени этот комплекс возмущений движется вдоль направляющей на юго-восток – со скоростью света!
Чистые электромагнитные волны с длиной волны в определённом узком диапазоне – примерно от 370 до 740 нанометров – это и есть исходный материал для человеческого зрения. Они соответствуют чистому свету, выявленному Ньютоном в спектре при помощи призмы. В музыкальных терминах, человеческое зрение занимает одну октаву (длина волны удваивается один раз). Каждый спектральный цвет соотносится с определённой длиной волны.
Почти все солнечное электромагнитное излучение, которое проникает сквозь атмосферу Земли, сконцентрировано вблизи видимой части спектра; таким образом, это самая полезная часть, с точки зрения населяющих Землю существ, и поэтому они приспособились воспринимать именно ее.
Дает ли наше восприятие возможность в полной мере пользоваться этим ресурсом? Нет. Никоим образом.
Из каких частей состоит сигнал, поступающий в наши глаза? Ответ на этот вопрос имеет два аспекта, которые достаточно сильно отличаются. Первый – пространственный. Сигнал содержит информацию о направлении лучей света, идущих от различных предметов. Мы используем эту информацию, чтобы формировать изображения. Другой – цветовой аспект. Он содержит информацию иного рода. Мы можем воспринимать черно-белые изображения, а можем иметь цветные образы (в крайних случаях – просто сплошные цвета, застилающие глаза), которые не создают изображений.
Наши глаза 25 раз в секунду делают моментальный кадр, а наш мозг создает из них иллюзию непрерывного кино. Эта конструкция лежит в основе нашего повседневного чувства потока времени. В процессе получения света для этих снимков – как говорят фотографы, за время экспозиции – свет просто накапливается, или интегрируется. Поскольку свет, поступающий в разное время в течение одного временного интервала, смешивается, информация о времени прибытия конкретной порции света внутри каждого интервала теряется.
Цвет, который мы ощущаем, – это способ сохранения очень полезной информации о временнóй микроструктуре сигнала, которая не теряется в процессе усреднения. Цвета дают нам информацию об изменении электромагнитных полей в куда меньшие временные интервалы, порядка 10–14…10–15с, т. е. за несколько миллионных долей от миллиардных долей – секунды! Поскольку предметы в повседневной жизни не могут двигаться так быстро или делать что-то заметное в такие крошечные интервалы времени, два вида временнóй информации – тот, который зашифрован в переходах от одного моментального снимка к другому, и тот, который зашифрован в цветах, – действуют независимо.
Например, когда мы воспринимаем чистый спектральный желтый, наши глаза говорят нам, что входящие электромагнитные волны – это чистые волны, которые повторяются примерно 520 000 000 000 000 (520 триллионов) раз в секунду. Когда мы воспринимаем спектральный красный, сообщение гласит, что повторения происходят 450 000 000 000 000 (450 триллионов) раз в секунду.
Вернее, наши глаза могли бы сказать нам такие вещи, если бы они не объединяли предполагаемое сообщение «спектрального желтого», с большим числом других возможных комбинаций, которые также выглядят желтыми, а предполагаемое сообщение «спектрального красного» с (другим) большим количеством комбинаций, которые выглядят красными. Реальное сообщение, которое они передают, остается неопределенным, потому что множество возможных входных данных, имеют один и тот же выход.
То есть, пространство цветовой информации бесконечномерно, но человек воспринимает как цвет, лишь трехмерную поверхность, на которую проецируются эти бесконечные измерения. Так же, человеческий глаз не видит разницы между различными поляризациями света.
Рецепторы цвета.
В середине XX в., биологи исследовали молекулярную природу человеческого зрения. Главный результат исследований – информацию о цвете извлекают три вида белковых молекул (родопсины). Когда свет натыкается на одну из этих молекул, есть определённая вероятность того, что молекула поглотит единицу света (фотон) и изменит форму. Изменение формы вызывает небольшой импульс электричества, который является информацией, которую, в свою очередь, наш мозг использует, чтобы конструировать наше чувство зрения.
Вероятность того, что отдельная единица света будет поглощена, зависит и от его спектрального цвета, и от свойств молекулы-рецептора. Один вид рецепторов охотнее поглощает свет из красной части спектра, другой выходит на пик формы на зеленой, а третий – на синей, хотя эта их настройка не является узкой (см. рисунок 5). При обычном уровне освещенности, имеется множество фотонов и случается много поглощений. Поэтому названные вероятности переводятся в три точные меры мощности, которую содержит падающий свет, усредненные по трем различным спектральным диапазонам. Так человеческое зрение оказывается чувствительным не только к общему количеству поступающего света, но также к его составу. Если это спектральный красный свет, он будет стимулировать действие чувствительных к красному рецепторов сильнее, чем других, и в результате получится совершенно иной сигнал, нежели от спектрального синего света (который, разумеется, больше всего стимулирует чувствительные к синему рецепторы).
В то же время любой вид падающего света, у которого есть одна и та же способность стимулировать каждый из трех видов рецепторов, – другими словами, который дает те же самые три средневзвешенных значения, – будет «увиден» любым цветовым рецептором точно так же и, следовательно, приведет к точно такому же зрительному восприятию. Нужно взять три числа, чтобы получилось совпадение.
У млекопитающих, как правило, слабое цветовое зрение. Красный цвет плаща тореадора нужен для зрителей-людей, а не для быка, потому что быки воспринимают только оттенки серого. Собаки видят двумерное пространство цветов.
Страдающие цветовой слепотой (дальтонизмом) люди, видят только двумерное пространство воспринимаемых цветов. У них отсутствует один из видов белковых рецепторов или имеются мутировавшие белки, которые плохо различают цвета. Цветовая слепота реже поражает женщин, но среди мужчин она достаточно широко распространена – примерно каждый двенадцатый мужчина в северной Европе имеет ее. Существуют женщины, которые видят четырехмерное цветовое пространство – тетрахроматы. У них есть дополнительный цветовой белок, который является мутацией обычного. Они могут различать комбинации спектральных цветов, которые большинство людей воспринимают, как неотличимые. Эта способность встречается очень редко и не очень хорошо изучена.
При низкой освещенности все мы начинаем страдать цветовой слепотой. Цвет входит в наш мир восприятия с восходом солнца и уходит, когда оно садится.
Люди очень высококачественно заполняют свое трехмерное цветовое пространство. Мы способны различать соседние точки в этом пространстве и таким образом испытывать миллионы отдельных цветовых ощущений.
Свет, излученный Солнцем и дошедший до нас после взаимодействия с веществом, содержит информацию об этом веществе, закодированную в нем электронами последнего. Иначе – цвет предметов зашифровывает в себе информацию о том, из чего они сделаны.
Источники информации.
Фрэнк Вильчек (лауреат Нобелевской премии по физике). Красота физики: Постигая устройство природы. Пер. с англ. М.: Альпина нон-фикшн, 2016. – 604 с.
Встроенная вспышка, дает возможность снимать в условиях слабого освещения и позволяет получать качественное изображение при съемке на ярком солнце, подсвечивая «глухие» тени и выравнивая освещение.
Часто, при съемке со вспышкой, возникает нежелательный эффект отражения света от сетчатки глаза животных или человека, так называемый эффект «красного глаза». Снизить вероятность появления этого эффекта можно, при наличии в фотокамерах системы подавления «красного глаза». Об этом можно узнать по надписи «Red-eye reduction» или особому символу — «человеческому глазу» на фотоаппарате. Уменьшение эффекта «красного глаза» достигается с помощью зажигания яркой лампочки или предварительной вспышки, реагируя на которую, зрачки сужаются к моменту основной вспышки. Подобные стробоскопические вспышки перед съемкой включают на 1-1,5 секунды слабое мерцание вспышки и только потом срабатывает основной мощный импульс.
Подводя итог сказанному, отметим, что фотовспышка необходима при:
– недостатке света, например, в помещении или ночью;
– для повышения контраста в пасмурную погоду;
– для снижения контраста при съемке людей на ярком солнце.
– для подсвечивания густых теней под глазами и носом ( картинка становится ровнее и естественнее).
Переключаемые режимы работы фотовспышки.
В режиме полной автоматики, встроенная система сама определит все параметры и включит вспышку, когда это будет необходимо.
Надо иметь в виду, что если необходимо сделать снимок, например при свечах, то автоматическая вспышка в полутемной комнате сработает и сделает яркий светлый кадр. При этом интимная обстановка вечера, создаваемая свечами, полностью исчезнут. В подобной ситуации необходимо отказаться от автоматической работы вспышки и перейти на ручное управление. Отключив вспышку, можно сделать более естественный снимок при свечах. Совет: Снимки при плохой освещенности нужно делать, установив фотоаппарат на штатив или другое подобное устройство, включив автоспуск или воспользовавшись пультом дистанционного управления.
Объектив фотоаппарата собирает свет от объектов съемки и направляет его на светочувствительную матрицу (фотопленку). Каждый объектив характеризуется рядом свойств.
Свойства объектива.
Цвет объектива.
Качественный объектив должен быть слегка голубоватым или фиолетовым. Хороший объектив внутри совершенно черный. У фотоаппаратов плохого качества, стекло может быть, как бы, мутными, стенки оправы хорошо видны. Чем прозрачнее объектив, тем выше будет качество фотографий.
Материал линз.
Материал, из которого изготовлены линзы объектива, должен быть высочайшего качества. Основное требование к оптическому материалу – неизменность фронта световой волны, при ее прохождении через толщу стекла. Этому требованию удовлетворяют объективы таких фирм, как Olympus, Canon, Nikon, Pentax, Minolta. Например, компания Olympus в наиболее «продвинутых» моделях использует низкодесперсионное стекло (Extra-Low dispersion glass lens). Объектив из такого стекла обладают замечательными свойствами.
Светосила объектива.
Светосила – это пропускная способность объектива, которая показывает, какое максимально возможное количество света проходит через объектив и попадает на матрицу цифрового фотоаппарата. Чем больше светосила у объектива – тем больше света через него может проходить, тем больше возможности при съемке в плохом освещении, без использования вспышки или штатива. Светосила объектива зависит от диафрагмы, фокусного расстояния, качество оптики. Количественно, светосила объектива – это отношение диаметра, максимально открытой диафрагмы, к фокусному расстоянию.
Светосила объектива (относительное отверстие) обозначается символом F с последующими цифрами, например: F 3,5. Чем меньше это число, тем лучше. Значение светосилы равное 1 (F=1) – этоидеальный вариант, оно означает, что объектив отобразит на фотопленке около 100% приходящего света без потерь, но так бывает только в теории.
Следует отметить, что самый светосильный объектив в мире (Carl Zeiss Planar 50mm f/0.7), был изготовлен в 1966 году для NASA. Этот объектив использовали при съемке темной стороны Луны. Светосила этого объектива равнялась 1:0.7, таких объективов было выпущено всего десять.
Выбирая фотоаппарат, нужно стремиться, чтобы число F было наименьшим.
Фокусное расстояние и минимальное значение диафрагмы.
Сочетание фокусного расстояния и минимального значения диафрагмы – важнейшая характеристика объектива. Эти характеристики обозначаются так: 50мм/f3,5 или 50/3,5.
Следует помнить, что объектив с фокусным расстоянием 50 мм, дает примерно тот же масштаб изображения, что и человеческий глаз. Объектив с фокусным расстоянием меньше 50 мм, даёт несколько уменьшенное изображение, но больший угол зрения (широкоугольный объектив). Объектив с большим фокусным расстоянием позволяет получить увеличенное изображение, при меньшем поле зрения, как бы приближенное (“целевик”).
Зум.
Объективы с зумом обозначаются так: 35-120/4,0-5,6. С изменением фокусного расстояния, изменяется числовое значение диафрагмы, т.е. при переходе к длиннофокусному режиму, падает светосила объектива. Из двух объективов с одинаковым фокусным расстоянием, например 50 мм и обозначенными как: 50/1,4 и 50/3,5, первый позволит вам снимать в худших условиях освещения.
Фокусировка.
Минимальное расстояние фокусировки означает, с какого наименьшего расстояния можно фотографировать. Это один из важных параметров. Некоторые камеры имеют минимальное расстояние фокусировки порядка 35 см.
Для того, чтобы фотография смотрелась гармонично и “притягивала взгляд”, необходимо при фотографировании следовать законам и правилам композиции. Композиция (от лат. compositio) – составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. Кадр с правильно выстроенной композицией легко и непринужденно смотрится, доставляет эстетическое удовольствие, на нем видна логическая связь между предметами и деталями изображения.
При фотографировании важны и точка съемки, и расположение объектов, и колорит.
Композиция помогает фотографу правильно выстроить кадр, в соответствии с замыслом, через визуальные образы донести свою идею зрителю и фотографическим языком рассказать что-то об окружающем мире.
1. Правило Третей (1/3).
Пространство кадра мысленно (зрительно) разбивается двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями на 9 равных прямоугольников. Из трех горизонтальных и трех вертикальных полос получается сетка с точками пересечения линий. Наиболее важные элементы кадра рекомендуют располагать вдоль этих линий или же в точках их пересечения. Объекты, находящиеся на пересечении этих линий будут соответствовать лучшему восприятию. Правило третей широко применяется в самых разных типах изображений.
В пейзажах линию горизонта часто располагают вдоль верхней или нижней линии третей, а рядом с одной из вертикальных линий отображают объект, к которому хотят привлечь внимание (дерево, здание и так далее).
При создании портретов лицо можно убрать от центра, чтобы избежать ненужного сходства с “фотографией из паспорта”. Чтобы привлечь внимание к глазам, стоит выбрать такую композицию, чтобы один глаз располагался на одном из верхних пересечений условных линий.
2. Правило Золотого сечения (3/8, 5/8).
Объекты, содержащие золотое сечение воспринимаются обычно как наиболее гармоничные. Золотое сечение – это близкое понятие к правилу третейта же пропорция, только теперь мы делим наш снимок таким образом, как показано на рисунке слева. Обнаружено, что определенные точки в картинной композиции автоматически привлекают внимание зрителя. Таких точек всего четыре, и расположены они на расстоянии 3/8 и 5/8 от соответствующих краев плоскости. Нарисовав сетку, мы получили данные точки в местах пересечения линий.
Любой человек обращает внимание в первую очередь на обозначенные выше точки пересечения, независимо от размера и формата кадра. В этих точках также желательно располагать сюжетно важные части снимка.
3. Правило диагоналей.
Существуют второстепенные линии, которые должны “вести”взгляд к сюжетному центру. Под второстепенными линиями могут пониматься не только конкретные линии, но и череда предметов или деталей, расположенных один за другим. Это и есть правило диагонали. Интересно смотрятся объекты, расположенные по диагонали кадра. Стоит заметить, что диагональ из нижнего правого в верхний левый угол смотрится достаточно спокойно, стабильно либо символизирует рост. Противоположная же диагональ обычно придает снимку динамичности.
Какие-либо линейные объекты (ограждения, дороги, тропы и т. д.) смотрятся более живыми, если их расположить по диагонали.
4. Равновесие на снимке.
Кадр должен быть равномерным и уравновешенным. То есть, низ не должен быть слишком тяжелым если верх почти пустой.
Любая несбалансированная композиция выглядит случайной, а уравновешенная композиция гармонична, и кажется, что ни одно изменение невозможно. В равновесии важно все, даже направление движения объектов или их визуальный вес.
Симметрия всегда притягивает взгляды.
Психологически, человеческие лица с ярко выраженными эмоциональными состояниями, как магнит, притягивают внимание зрителя.
Самый простой способ уравновесить композицию – это расположить объект съемки по центру изображения. Но такое решение не всегда бывает самым удачным. Для выравнивания неуравновешенной композиции, следует ввести в пустующую (облегчённую) часть снимка какой-либо объект. Нужно учитывать, что в фотографии вес заменяется: объемом; цветом; ассоциациями с тяжелыми или легкими предметами. Цвета, в которые окрашены объекты, также по-разному влияют на их изобразительный “вес”: красный и его оттенки тяжелее, чем голубой, яркие цвета тяжелее темных.
Фигуру человека можно уравновесить за счет разнообразных движений. Например, жест рукой в одну сторону композиционно его можно уравновесить жестом ноги или поворотом головы в другую сторону. То есть жест в одну сторону любой части тела уравновешивается жестом в другую сторону руки, ноги, головы или изгибом корпуса.
Прием композиции – развивающееся движение
Развивающееся движение – это психологический эффект, который предполагает наличие свободного места в направлении движения или взгляда. Стоит только в кадре оставить свободное место там, куда развивается движение, композиция сразу выравнивается.
Развивающееся движение можно заменить направлением взгляда. Однако взгляды тоже бывают разные, и для них требуется разное свободное место на снимке. Спокойный, добродушный или полусонный взгляд требует немного свободной площади. А вот яростный, роковой, завлекающий взгляд требует значительно большего свободного места в кадре. Но взгляд, направленный на себя, вообще не требует места.
Рекомендации и советы.
Следует иметь в виду при композиционном построении кадра, что:
1. Перемещение слева направо всегда кажется быстрее, чем справа налево.
2. Объект, размещенный с правой стороны, “весит” больше, чем расположенный слева.
3. Предмет, находящийся в верхней части кадра, “весит” больше, чем точно такой же предмет внизу кадра.
4. Одинокий маленький элемент с краю кадра, расположенный вне основных линий, композиционно “весит” больше, чем большой объект, который находится по центру или расположен на оси, проходящей через центр композиции. Можно сказать, что действует правило “рычага”: чем дальше от центра равновесия — тем больше “вес” элемента в композиции.
Задний план (фон). Перспектива. Ритм.
Выбор заднего план – это важная задача для фотографа. Как правило, выбор основного объекта съемки уже с первых шагов не вызывает особых трудностей. Другое дело – фон. Фоном может быть все что угодно.
Фотокамера, в отличие от глаза, беспразборно фиксирует все. В результате важное событие или факт переднего плана может быть “засорено” на снимке незначительными и, главное, отвлекающими внимание деталями.
Предметы фона не должны уводить взгляд от главного, и если ваш главный объект темный, то фон желательно выбрать светлее, и наоборот: светлый объект хорошо выделяется на темном фоне. При этом не надо забывать об экспозиционных поправках. Перспектива. Фотография, на которой можно почувствовать глубину пространства, сразу привлекает внимание. Такие снимки выглядят лучше, их интересней рассматривать. Чередование планов — переднего, среднего и дальнего — придает фотографии естественность. Ритм – это еще одно важное выразительное средство. Под ритмом понимается изображение на снимке однотипных деталей, фигур или силуэтов. Ритм помогает понять неслучайность выбора, а постепенное уменьшение одинаковых или похожих фигур — от больших на переднем плане к маленьким на дальнем — опять же подчеркивает перспективу. Большое количество предметов: домов, силуэтов, деревьев, со схожими или даже одинаковыми формами может сложиться в воображаемую линию, которая также приведет взгляд к сюжетному центру и придаст ему большее значение.
Интересно смотрятся кадры с чередующимися элементами. Например, несколько колон, образующих коридор.
Ошибки в композиции кадра.
Ошибки в композиции встречаются как у начинающих фотографов, так и у тех, кто имеет некоторый багаж знаний и пыта. Рассмотрим типичные композиционные ошибки, которые допускали все, кто когда либо держал фотоаппарат в руках. 1. Обрезанные части людей или достопримечательностей. Чтобы правильно кадрировать снимок, нужно просто приспособиться к своему фотоаппарату и внимательно следить за тем, чтобы объект съемки попадал в кадр целиком. 2. Нарушение пропорций тела человека. Неправильный ракурс может исказить естественные пропорции тела. При съемке сверху, человек будет казаться с большой головой и короткими ногами. При съемке снизу всё будет наоборот. Если получение такого снимка не вляется целью, следует следить за ракурсом и пропорциями. 3. Заваливание горизонта. Многие допускают ошибку, держа фотоаппарат во время съемки слегка наклоненным. Линия горизонта на снимках должна быть параллельна нижнему и верхнему краю снимка. Многие фотоаппараты могут отображать на экране сетку, которая помогает выравнивать кадр. 4. В кадре посторонний объект. Такая ошибка часто возникает из-за того, что кадр не выстроен. Перед тем, как делать фотографии, нужно продумать, что именно должно быть на снимке, оценить окружающее пространство. 5. Несбалансированная композиция. Неопытный фотограф не подозревает о существовании правил золотого сечения, третей, направляющих линий и т.д., и зачем их нужно знать – тем более. Расположение по центру кадра – пожалуй, самая известная и самая распространенная ошибка. В расположении объекта по центру нет ничего страшного, но такой кадр попросту скучен, в нем нет динамики, сюжета, движения. Конечно, иногда такая композиция оправданна. 6. Незамеченные детали на фоне. Портрет, на котором из уха модели торчит стрела башенного крана, а на макушке развевается флаг, имеют полное право на существование, более того, они оригинальны. Но во многих случаях это не та оригинальность, которая ожидается от снимка. Порой после съемки удивляешься, как это ты не заметил в видоискателе, что этот столб (мусорный бак, огрызок яблока, бутылка, окурок…) очень портит кадр. Но уже поздно, и не все можно исправить с помощью редактора. 7. Пустая композиция. В кадре слишком много пустого места, не несущего никакой полезной информации. Взгляд зрителя мечется в этой пустоте, не зная на чем остановиться. 8. Перегруженная композиция. В кадре очень много предметов – фотомусора, зачем они нужны – непонятно, но разнообразие порой впечатляет. Собственно объект съемки теряется на их фоне, удержать на нем внимание практически невозможно.
Матрица фотоаппарата – один из основных компонентов современной фототехники. На ее поверхности строится изображение, которое фиксируется чувствительными элементами (пикселями). Матрица существенно влияет на качество фотоснимка. Существует множество эффективных алгоритмов дальнейшей обработки сигнала, поступающего с матрицы.
Матрица является аналогом фотопленки. Все остальное в фотоаппарате в “послепленочный” период изменилось мало. Изображение, как и раньше, строится объективами разных типов на светочувствительной поверхности, а далее, посредством различных технологических процессов, переносится либо на бумагу, либо на дисплей компьютера. Но матрица имеет перед пленкой одно существенное преимущество – мгновенное получение результата. Именно это главным образом и определило повсеместное применение матриц в качестве фотосенсоров.
Современная матрица — это микросхема, поверхность которой состоит из множества чувствительных к свету элементов. Каждый элемент является самостоятельным светоприемником, преобразующим падающий на него свет в электрический сигнал, который после предварительной обработки записывается на карту памяти. Изображение, которое мы видим, состоит из совокупности записанных в цифровом виде сигналов с каждого элемента, а значит, имеет дискретную структуру.
Существует две технологии преобразования света в сигнал, на которых может работать матрица фотоаппарата:
– технология CCD (charge-coupled device) или ПЗС (прибор с зарядовой связью) основана на свойстве полупроводниковых диодов накапливать электрический заряд под воздействием света (первые матрицы работали на этой технологии);
– технология CMOS (Complementary metal–oxide–semiconductor, CMOS sensor) или КМОП (комплементарная структура металл-оксид-полупроводник) также использует накопление заряда, но в качестве приемника применяется не диод, а транзистор, что позволяет организовать усиление сигнала непосредственно в самом светочувствительном элементе. Эта технология считается более перспективной, так как предварительное усиление сигнала непосредственно в элементе матрицы позволяет повысить чувствительность, снизить шумы, сократить энергопотребление и уменьшить стоимость матрицы.
Элементы, из которых состоит матрица фотоаппарата, способны фиксировать только интенсивность падающего на них света. Для того, чтобы записать цвет, необходимо, как минимум, три таких элемента (такое количество связано с особенностями восприятия цвета человеческим глазом, имеющим три вида колбочек), каждый из которых отвечает за свою область спектра. Чтобы реализовать цветовую чувствительность, перед каждым элементом ставится светофильтр, который пропускает только вполне определенный цвет – красный, зеленый или синий (модель RGB – Red-Green-Blue) RGB – модель используется в подавляющем большинстве матриц.
Матрица состоит из набора трех видов сенсоров, при этом располагаться они могут разными способами – четырехугольником, у некоторых матриц шестиугольником.
Количество элементов разного цвета может быть разным. Например, в широко распространенном фильтре Байера, на каждый красный и голубой элемент приходится два зеленых, а элементы распределены случайным образом, что моделирует повышенную цветовую чувствительность человеческого глаза к зеленому цвету.
Пиксель.
Пиксель – это логическая структура, формирующаяся в результате обработки сигнала процессором фотоаппарата по специальным алгоритмам. Пиксель может состоять из одного и более светочувствительных элементов. Например, в фильтре Байера, цвет каждого элемента вычисляется по информации, полученной от окружающих его элементов, а следовательно, пиксель состоит из одного светочувствительного элемента.
Размер матрицы.
Размер матрицы – очень важная характеристика. Чем больше света поступает в приемник излучения, тем меньше относительное влияние шума. Поэтому, чем больше площадь чувствительного элемента, тем больше на него падает света, тем меньше шум.
Чтобы матрица меньше “шумела”, она должна иметь больше размер и меньше пикселей. В этом случае можно будет снимать с большей чувствительностью, с более длинными выдержками, в темное время суток, ночью и т. д. и получать при этом фотографии высокого качества.
Размеры матрицы (ее диагональ) указывают в долях дюйма. С размером матрицы тесно связано понятие кроп фактора – отношения диагонали полного кадра к диагонали матрицы.
Самая большая матрица из доступных, недорогих имеет размер полного кадра 24х36 мм (кадр малоформатной пленочной камеры). Такая матрица применяется в полнокадровых зеркалках и дорогих беззеркальных фотоаппаратах. Отличается высокой чувствительностью, малыми шумами и отличным качеством изображения. Самые маленькие используются в компактных любительских мыльницах, они же имеют и самые низкие характеристики. Зато и цена таких фотоаппаратов весьма доступна. Желательно выбирать фотоаппарат с большей матрицей.
Разрешение матрицы.
Разрешение матрицы – это характеристика, отвечающая за детализацию изображения. Измеряется в мегапикселях – миллионах пикселей. Чем больше разрешение, тем большего формата фотографию можно напечатать и больше увеличить изображение на мониторе. Должно быть соответствие между размером матрицы и разрешением матрицы. Например, маленькая матрица 1/2,7″ не в состоянии обеспечить приемлемый световой поток для 16 МПикс. Снимок получается шумным, шумоподавляющие алгоритмы замыливают картинку, четкость падает. Предпочтительнее выбрать матрицу с меньшим разрешением, но с большим размером, она точно будет работать лучше.
Светочувствительность матрицы.
Светочувствительность матрицы – это характеристика, которая определяет возможность матрицы регистрировать слабые световые потоки, т. е. снимать в темноте или с короткими выдержками. Светочувствительность определяется в единицах международного стандарта ISO. Чем больше чувствительность, тем больше шумов. Матрица фотоаппарата типа КМОП шумит меньше, чем ПЗС. Большая по размерам матрица шумит меньше, чем маленькая. Матрица с меньшим разрешением шумит меньше, чем с большим.
Обычно фотоаппарат настроен по умолчанию на чувствительность 100 ISO. Качественные, крупные матрицы на 200 ISO. Рекомендуется снимать с как можно меньшей чувствительностью. Повышение чувствительности приводит к шумам и оправданно только тогда, когда по-другому снять кадр вообще невозможно, например, ночью без штатива или быстродвижущийся объект в условиях недостаточной освещенности. Во всех остальных случаях следует устанавливать как можно меньшую чувствительность.
Соотношение сигнал/шум матрицы.
Соотношение сигнал/шум отражает шумность матрицы. Помимо типа, размера, чувствительности матрицы, шум зависит еще и от температуры матрицы, чем она выше, тем шум больше. А при интенсивной работе матрица нагревается. В беззеркальных фотоаппаратах матрица работает постоянно, а в зеркалках только в момент срабатывания затвора, поэтому при прочих равных условиях матрицы даже любительских зеркальных фотоаппаратов шумят меньше.
Шум можно значительно уменьшить при обработке снимков в фоторедакторах, таких как Photoshop. Но не всегда.
Panasonic HC-V760 имеет:
1. 20-ти кратный оптический зум с 4-приводной системой линз. Оптический зум способен достигать 60 кратного увеличения.
2. Матрица BSI MOS 1/2.3″, которая показала отличные результаты в съемке.
3. Встроенный стабилизатор изображения полностью справляется со своими задачами.
4. Картинка не трясется при съемке.
5. При максимальном приближении можно включить функцию, которая позволяет зафиксировать кадр на одном месте, что удобно при съемке отдаленных объектов.
6. Вес камеры – 350 грамм.
Видеокамера имеет большое количество настроек, которые позволяют получить профессиональные кадры на таком мини-гаджете.
Достоинства:
– хороший зум;
– отличное качество звука;
– качество изображения;
– наличие ручного фокуса;
– возможность съемки с PowerBank. Power Bank – накопитель энергии. Основная функция – хранение определенного объема, предварительно полученного от сети, электрического заряда для дальнейшей передачи его частично или полностью разрядившемуся электронному устройству, по средствам стандартного USB кабеля.
Недостатки:
– некоторые отмечают плохое качество сборки;
– ненадежное крепление аккумулятора;
– сенсорный экран не очень отзывчивый.
Canon Legria HF R706
Видеокамера Canon Legria HF R706 относится к классу бюджетных устройств с хорошими характеристиками.
Достоинства:
– компактная камера с удобным меню;
– отличное качество звука;
– высокое качество изображения;
– хороший стабилизатор;
– небольшой вес;
– отзывчивый сенсорный экран;
– 38 автоматических режимов для различных видов съемки.
Недостатки:
– крепление аккумулятора;
– качество съемки при слабом освещении;
– слегка неудобное расположение рычага зума.
Sony Handycam HDR-CX900.
Sony Handycam HDR-CX900 – лучшая среди лучших камер 2017 года – это победитель.
Все в этой камере предназначено для записи видео Full HD: крупная матрица с задней подсветкой (тип 1.0) от Sony, высокое качество самой видеокамеры, разнообразные типы съемки, шикарное боке, объектив ZEISS. Боке́ (от яп. бокэ – размытость, нечёткость) – термин, описывающий субъективные художественные достоинства части изображения, оказавшегося не в фокусе на фотографии.
Камера записывает звук в формате 5.1. Камера довольно сложна в освоении всех ее богатейших возможностей. Необходимо понимать и чувствовать, какие настройки выставить, понимать, что делать для создания лучшего кадра.
Достоинства:
– оптика ZEISS;
– профессиональная съемка;
– звук 5.1;
– матрица с задней подсветкой.
Недостатки:
– нужны знания в настройках, умение пользоваться Sony HDR-CX405B.
Sony HDR-CX405B
Стоимость Sony HDR-CX405B гораздо ниже, но камера адаптирована для рядовых пользователей. Видео разрешением FullHD. Заряд аккумулятора на ~ 1.5 часа записи.
Достоинства:
– 2 слота для карт памяти – Memory Stick Micro и Micro SD/SDHC/SDXC;
– малый вес;
– широкоугольный объектив;
– простота использования;
– 30 кратный оптический зум, цифровой – до 350;
Недостатки:
– управление джойстиком;
– отсутствует возможность подключить внешний микрофон.
JVC Everio GZ-R415.
JVC Everio GZ-R415 – водонепроницаемая видеокамера с защитой от пыли, ударопрочная, с 40х оптическим зумом, приятным дизайном и большим количеством полезных функций.
Достоинства:
– водонепроницаемость;
– долговечный аккумулятор;
– хорошая батарея -непрерывная съемка 5 часов;
– линзы Konica Minolta;
– удобное меню;
– фирменная система от JVC, которая уменьшает шумный звук во время сильного ветра.
Недостатки:
– не обнаружены.
PANASONIC HC-VX980EG-K
PANASONIC HC-VX980EG-K может снимать в разрешении 4K. Хорошо совместима с телевизором с разрешением UltraHD. Можно в любой момент переключать режим из UltraHD в FullHD.
Удобный поворотный дисплей, отличная цветопередача при съемке.
В камере есть интересная технология от Panasonic, позволяющая производить съемку с еще одного устройства (например, со смартфона) и передавать это изображение на видеокамеру. Картинка, выводимая с этой второй камеры, накладывается поверх основного видеокадра, а расположение этого окошка-в-окошке может быть изменено простым перетаскиванием на сенсорном дисплее.
Все выше перечисленные камеры снимают в разрешении Full HD1080p, кроме PANASONIC HC-VX980EG-K. Её можно выделить среди прочих по параметру “на перспективу”.
Если нужно большое время автономной работы, то это видеокамера JVC Everio GZ-R415.
Все остальные камеры предназначены для нетребовательных пользователей, которым нужно как можно более простое устройство для качественной съёмки.
2016 – 2017 годы для компании Nikon, как для производителя цифровых камер, были очень удачными. С выходом профессионального фотоаппарата Nikon D5 компания претендует на звание “лучшая зеркальная камера”. Очень быстрая серийная съемка, отличное разрешение в 20 Мпикс, современные опции, включающие в себя съемку 4K-видео, вместе с богатой комплектацией полностью удовлетворят запросы любого фотографа.
С выходом Nikon D5 производитель поднимает класс полноформатных камер на совершенно новый уровень — 14 кадров в секунду, до 200 снимков формата RAW в серии, видео UHD и светочувствительность сенсора до трех миллионов ISO!
Немного меньше, но от этого не менее интересная: через 8 лет после выхода на рынок полупрофессиональной камеры Nikon D300 и ее обновленной версии D300S с матрицей формата APS-C японцы выпустили следующую модель Nikon D500. APS-C сенсор с разрешением 20 Мпикс, корпус как у профессиональных камер и поддержка видеосъемки в формате 4K вызывают положительные эмоции у любого фотографа. Компактные камеры тоже готовят нам приятные сюрпризы.
Прежде всего, новая DL-серия, в которой объединены сравнительно большой 1-дюймовый сенсор (который у Nikon называются CX) со светосильным зум-объективом. Начало положили три дебютных модели, названные по своим объективам: стандартный зум DL 24-85 mm F/1.8-2.8, широкоугольный зум DL 18-50 mm F/1.8-2.8 и мега-зум DL 24-500 mm F/2.8-5.6.
У всех камер Nikon серии DL есть режим видео 4K, а также система передачи данных через Bluetooth SnapBridge. В заключении хотелось бы упомянуть о камере Nikon KeyMission 360 — первой экшен-камере от Nikon с панорамной съемкой в 360 градусов, а также поддержкой формата UHD.
Nikon готовят беззеркальные фотокамеры с полнокадровым сенсором.
Хиты от Canon.
Canon тоже метит на трон лучшей зеркальной камеры: полноформатная модель Canon EOS 1D X Mark II обещает немного более высокую скорость работы и большее количество функций видео, включая 4K с 60 кадрами в секунду. Кто не захочет выложить около 500 000 рублей за камеру, тому мы рекомендуем присмотреться к зеркальным фотоаппаратам EOS 80D, а также EOS 1300D — тоже очень хорошие модели, но намного дешевле. Это же касается зеркальной камеры EOS M10.
В плане компактных фотоаппаратов дела у Canon в настоящее время идут не очень хорошо. Пока что вместе с PowerShot G7 X Mark II японцы представили только пару компактных камер начального уровня серии IXUS и PowerShot.
Цифровые камеры 2016 года: У камеры Sony Alpha 7R III должно быть рекордное разрешение 80 мегапикселей.
Canon EOS 1D X Mark II — одна из самых интересных камер этого года.
Canon готовит беззеркальные фотокамеры с полнокадровым сенсором.
Устройства от Sony.
Sony предложит нам все, кроме скуки. Начиная с модели Alpha 6300, которая сочетает в себе производительность на профессиональном уровне с сенсором APS-C, режим видеосъемки UHD, защищенный от брызг магниевый корпус — и все это в компактном формате. Кроме того, Sony представила бридж-камеру Cyber-shot RX10 III. Сочетание большого 1-дюймового сенсора и светосильного мегазум-объектива 24-600 мм в пленочном эквиваленте, — звучит крайне перспективно.
А что же с камерами SLT с А-байонетом? И здесь Sony подготовила новую камеру среднего класса Alpha — 68. Но последует ли за ней новая модель класса люкс, например, такая как Alpha 99 II? Это зависит от спроса, утверждает Sony.
Цифровые камеры 2016 года: Lumix GX8 Panasonic является первой беззеркальной цифровой камерой стандарта micro 4:3 с разрешением 20 мегапикселей, а вскоре можно ожидать и выход новых моделей.
Sony должна выпустить Alpha 7R II с разрешением 80 мегапикселей, а также Alpha 9 с неограниченной длиной серийной съемки в формате RAW.
Цифровые камеры 2016 года от: Panasonic, Olympus, Fujifilm, Pentax.
Разрешение 20 Мпикс и UHD-видео, включая функцию постфокусировки: оба этих основных элемента будут в камерах системы micro 4:3 от Panasonic.
Камеры Lumix GX8 и Lumix GX80 — это только начало. Разработчики Olympus выбрали сенсор micro 4:3 с разрешением 20 Мпикс для PEN-F, но при этом отказались от видео формата Ultra HD.
Кажется, Fujifilm тоже пренебрегает форматом Ultra HD.
Актуальная модель класса люкс Fujifilm X-Pro2 получает хорошие баллы за отличное качество изображения, высокую скорость работы и гениальный гибридный видоискатель, — однако режим видео разрабатывали, похоже, по остаточному принципу.
Fujfilm X-Pro2 гарантирует отличные результаты, будь то резкость края изображения, детализация или уровень шума. Fujifilm, похоже, уже работает над полупрофессиональной беззеркальной камерой X-T2 и системной камерой начального уровня X-M2
Отличное качество изображения обещает также Pentax со своей первой цифровой зеркальной камерой Pentax К-1 с полнокадровым сенсором. Но наряду с разрешением в 36 мегапикселей, камера выглядит привлекательной еще и благодаря очень богатой комплектации. Праздник для фотографов в 2018 году.